sábado, 31 de diciembre de 2011

La picada!! parte dos.. (La de hoy)

Led Zeppelin fue un grupo inglés de Hard Rock, considerado uno de los más importantes de ese género y uno de los más populares durante la década de los setenta. Fue fundado en 1968 por el guitarrista Jimmy Page, quien había pertenecido a The Yardibirds, al incluir en su formación a John Paul Jones como bajista y teclista (al que Page conocía de trabajos anteriores con The Yardbirds), al vocalista Robert Plant y a John Bonham a la batería (que había coincidido con Plant en The Band of Joy).


El disco?? Led Zeppelin II

Led Zeppelin II es el segundo álbum de estudio, lanzado en octubre de 1969 por la discográfica Atlantic Records. Las sesiones de grabación tuvieron lugar en diversas localidades del Reino Unido y EEUU entre enero y agosto de ese mismo año. La producción está enteramente acreditada al guitarrista y compositor Jimmy Page, mientras que también fue el primer álbum de Led Zeppelin en utilizar las técnicas del ingeniero de sonido y productor Eddie Kramer. En Led Zeppelin II, los temas acústicos del álbum anterior fueron mejorados y perfeccionados, transformando el disco en un trabajo mucho más aclamado e influyente que su predecesor. Con elementos de blues y música folk, muestra además el estilo derivado de estos géneros siempre utilizado por la banda, y el sonido grave de la guitarra. Este fue uno de los álbumes más pesados del grupo


  1. Whole lotta love – 5.34
  2. What is and what should never be – 4.47
  3. Lemmon song – 6.20
  4. Thank you – 4.47
  5. Heartbreaker – 4.15
  6. Living loving maid – 2.40
  7. Ramble on – 4.35
  8. Moby Dick – 4.25
  9. Bring it on home – 4.19


Baja el CD !!


Salud y buen año!!!
.-wallass

La picada!!! Por dos (parte 1)


Y el 24 que pudimos llevar para picar?? Al dios del bajo y de los infiernos... En su cumpleaños nro 66... con ustedes, Motörhead!


Bastards es el undécimo álbum de estudio de _Lemmy y los suyos. Fue el primer álbum con la formación de Lemmy, Campbell, Wurzel y Mikey Dee. Fue también el primero producido por H. Benson. Después del fracaso comercial del álbum1916 y March or die, la banda volvió a sus orígenes. la temática de las letras va desde la crítica social ("On Your Feet or on Your Knees"), la guerra ("Death or Glory", "I am the Sword"), el abuso de menores ("Don't Let Daddy Kiss Me") y el caos total ("Burner").
"Born to Raise Hell", después fue regrabado con Ice T y Withfield Crane y lanzado como sencillo. Esta versión apareció como parte de la película Airheads (con Brendan Fraser, Adam Sandler y Steve Buscemi)



  1. "On Your Feet or on Your Knees" – 2:34
  2. "Burner" – 2:52
  3. "Death or Glory" – 4:50
  4. "I Am the Sword" – 4:28
  5. "Born To Raise Hell" (Lemmy) – 4:58
  6. "Don't Let Daddy Kiss Me" (Lemmy) – 4:05
  7. "Bad Woman" – 3:16
  8. "Liar" – 4:12
  9. "Lost in the Ozone" – 3:27
  10. "I'm Your Man" – 3:28
  11. "We Bring the Shake" – 3:48
  12. "Devils" – 6:00

Publicación: 29 de noviembre de 1993
Discográfica: ZYX
Duración: 48 minutos
Género: HardRock

En algunas versiones está incluída la canción “Jumpin' Jack Flash” Cover de los Stones

  • Lemmy – Bajo, Voz
  • Phil Campbell – Guitarra líder
  • Wurzel - Guitarra
  • Mikey Dee - Batería

Bajate el disco acá!: www.mediafire.com/?i3dnxttnund

 Lo tenés acá, primero en Bomba de Tiempo!


.-wallass

jueves, 22 de diciembre de 2011

Noticias... AHORA YA!

Bon jovi se murió!!!!!

Cómo??!! Cuándo??!! Por Qué??!! Yo puedo contestarles a esas respuestas.
La noticia, según algunas fuentes, decía que el músico había sido encontrado muerto en su hogar. Gracias a las redes sociales, esto comenzó su curso lógico de propagación y, horas más tarde, sus seguidores lloraban ante una nueva farsa. La verdad de la milanesa concluye con un mensaje del propio Jon quién decidió desmentir el rumor, posteando una fotografía en su Facebook con la leyenda: "Quédense tranquilos que Jon está vivo y bien. Esta foto acaba de ser tomada". En la foto (que acá te mostramos), el rocker-gentleman sostiene un cartel que dice "El cielo se parece un montón a New Jersey".





No crean en nada de lo que se postea en la web (salvo lo que aparece acá… OBVIO)

Sigan el blog y sumen al face de nuestro programa, para formar parte del mismo

Salú!
.-wallass

sábado, 17 de diciembre de 2011

La Picada del Sabado

Hoy te dejamos la mejor música!! La picada: Stones

Exile on Main St. es un álbum de estudio publicado por el grupo inglés de rock The Rolling Stones en el año1972. Este se comenzó a grabar a mediados de julio de 1971 en una casa que el guitarrista Keith Richards alquiló en el sur de Francia después de que la banda decidiera marcharse de Inglaterra por graves problemas con el fisco. Además, Richards comenzó a consumir grandes cantidades de droga hasta el punto de que se mantenía varios días despierto, haciendo que los Stones tuvieran grandes dificultades para concentrarse. La producción, encabezada por el estadounidense Jimmy Miller, cuarta consecutiva y penúltima con el grupo, se finalizó en Los Ángeles, California, en marzo del siguiente año. Salió al mercado como un doble LP (el disco más largo de la banda) el 12 de mayo bajo el sello discográfico de la banda Rolling Stones Records, y distribuido en Norteamérica por Atlantic Records.
Cuenta Richards en sus memorias ('Vida') que, una vez asentados en la costa mediterránea de Francia, compró una lancha con la que varios Stones y algunos amigos solían bordear la costa francesa hasta Mónaco e incluso hasta Italia, donde solían desayunar. Recorrían con tanta frecuencia esa ruta que comenzaron a llamarla 'Main St'. Ello, unido al hecho de haber tenido que salir de Inglaterra por los altísimos impuestos de la Corona, que les hacía sentirse 'Exiliados' dio nombre a este álbum. Piensa Richards que tuvo tanto éxito en EEUU porque prácticamente en todas las ciudades existe un Main St.
Este material discográfico tiene gran influencia de la música afroamericana, contiene además de los sonidos clásicos de rock and roll, country, blues yrhythm and blues que la agrupación inglesa había empleado en sus trabajos anteriores, toques de otros géneros musicales inéditos en ellos comorockabilly, boogie-woogie, jazz y gospel. Las mayoría de las letras siguen la misma fórmula de la canción rock, hablando de mujeres, sexo y drogas(pero con las referencias sexuales y sobre drogas menos explicitas que en su antecesor Sticky Fingers de 1971), más algunas tienen carácter más personal, contando la soledad y alienación que sufrían al ser estrellas de rock
 Lista de temas
1.    
       Rocks off
2.     Rip this joint
3.     Shake your hips
4.     Casino boogie
5.     Tumbling dice
6.     Sweet Virginia
7.     Torn and frayed
8.     Sweet black angel
9.     Loving cup
10.   Happy
11.   Tur d on the run
12.   Ventilator blues
13.   I just want to see his face
14.   Let it loose
15.   All down the line
16.   Stop breaking down
17.   Shine a light
18.   Soul survivor


Que mas te podemos contar de las grandes majestades satánicas que no sabemos??
Lo único… tomá el link de descarga : http://www.mediafire.com/?25mduft5inx

Lo tenés, primero acá, en bomba de tiempo

-.wallass

sábado, 10 de diciembre de 2011

La picada del Sabado!

Tarde pero seguro!...
La picada del sábado... Sras y Sres... El príncipe de las tinieblase


John Michael Osbourne (Birmingham, Reino Unido, 3 de diciembre de 1948) es un cantante, músico y compositor británico con una carrera de más de cuarenta años de actividad. En sus inicios, fue parte de la formación original de la prestigiosa e influyente banda de heavy metal, Black Sabbath a la que se le atribuye ser creadora de dicho género, a finales de los años 60 y principios de los años 1970, para después iniciar una carrera como solista a principios de los años 80, logrando grandes éxitos y revolucionando nuevamente el género musical.

Es conocido como The Madman (El loco), The Godfather of Heavy Metal (El padrino del heavy metal) y The Prince of Darkness (El príncipe de las tinieblas). Ha sido certificado por la RIAA multiplatino por las ventas de varios de sus álbumes en solitario.

En 1979, Osbourne es despedido de Black Sabbath debido a su adicción a las drogas y al alcohol. Fue reemplazado por el exmiembro de Rainbow Ronnie James Dio. Más tarde debe afrontar el divorcio de su primera esposa Thelma, y se ve envuelto en una profunda depresión, que lo llevó a permanecer días enteros solo en un cuarto de hotel.

Es allí cuando Sharon Arden lo convence para que continúe con su carrera musical.

A finales de los setenta, empezó a gestarse un proyecto que pasaría a llamarse Blizzard of Ozz. La primera alineación de esta formación fue Lee Kerslake (exmiembro de Uriah Heep), Bob Daisley, (exmiembro de Rainbow) y el guitarrista Randy Rhoads (exmiembro de Quiet Riot). La compañía discográfica supuso que el nombre de Ozzy Osbourne vendería discos por sí solo, así que decidieron cambiar el nombre a la agrupación, que pasaría de llamarse Blizzard of Ozz a llamarse simplemente Ozzy Osbourne. Ozzy logró un considerable éxito con su primer esfuerzo en solitario, pues su debut se vendió bastante bien en la escena metal. Blizzard of Ozz contenía canciones que se convertirían en clásicos y referentes en la carrera de Osbourne, como Crazy Train y la polémica Mr. Crowley (basada en la vida del famoso ocultista Aleister Crowley).

No More Tears fue el disco que abrió los años noventa para Ozzy, logrando bastante radiodifusión y transmisión por el canal MTV. Este disco alcanzó platino en más de una ocasión, logrando gran reconocimiento comercial. En este punto de su carrera, Osbourne expresó estar cansado de las giras, y proclamó su "retiro", mientras se lanzaba Live & Loud, un disco en directo que contenía los mejores momentos de la gira de No More Tours. El catálogo de Ozzy Osbourne fue remasterizado por completo en 1995. Ese mismo año revertió su decisión de retirarse y volvió nuevamente al estudio para grabar el disco Ozzmosis, contando con la ayuda del virtuoso guitarrista Steve Vai, pero finalmente siendo Zakk Wylde de nuevo el que se encargara de dicha labor

No More Tears [1991]

El guitarrista Zakk Wylde contribuyó con la guitarra y la composición en el disco, mientras que el bajista y vocalista de Motörhead, Lemmy Kilmister, co-escribió cuatro canciones. Aunque Mike Inez aparece en la mayoría de los videos del álbum, el bajista Bob Daisley toca el bajo en todo el disco.



1. "Mr. Tinkertrain" - 5:55
2. "I Don't Want to Change the World" - 4:04
3. "Mama, I'm Coming Home" - 4:11
4. "Desire" - 5:45
5. "No More Tears" - 7:22
6. "S.I.N." - 4:46
7. "Hellraiser" - 4:51
8. "Time After Time" - 4:20
9. "Zombie Stomp" - 6:13
10. "A.V.H." - 4:12
11. "Road to Nowhere" - 5:09


* Ozzy Osbourne - voces
* Zakk Wylde - guitarra
* Bob Daisley - bajo
* Randy Castillo - batería
* John Sinclair - teclados
* Lemmy Kilmister - compositor

Publicación 15 de octubre de 1991
Grabación 1991
Género(s) Heavy metal
Duración 56:55
Discográfica Epic
Productor(es) Duane Baron, John Purdell

Nos vemos en la próxima... Salú

.-wallass

viernes, 2 de diciembre de 2011

La Picada del Sábado!

Freddie Mercury (Farrokh Bulsara) nació en Tanzania, un 5 de septiembre de 1946 y murió un 24 de noviembre de 1991 en Londres a causa de una bronconeumonía complicada por ser portador del Virus HIV y tener el Síndrome de Inmunodeficiencia Adquirida.

Su legado, patrimonio de la humanidad…

Este sábado te mostramos lo que realizó como solista, y acá lo tenés!


Mr. Bad Guy es el primer álbum de Freddie. Fue publicado en abril de 1985 mientras la banda se encontraba en gira. El disco fue grabado en los estudios Musicland de Munich entre 1983 y 1985

Let's Turn It On 3' 39
Foolin' Around 3' 26
Your Kind Of Lover 3' 31
Mr. Bad Guy 4' 10
Man Made Paradise 4' 07
There Must Be More To Life Than This 2' 56
My Love Is Dangerous 3' 38
Love Me Like There's No Tomorrow 3' 55

Publicación: 6 de junio de 1985
Género: Synth-pop, Disco, Pop-rock
Discográfica: Columbia Records
Productor: Freddie Mercury

Acá tenés el link de descarga: http://www.mediafire.com/?r4mbbgj3jwz

Primero, en Bomba de Tiempo!

.-wallass

viernes, 25 de noviembre de 2011

La Picada del Sabado!!

Tarde pero seguro!!

Con uds… Los Abuelos de la Nada

Los Abuelos de la Nada fue un grupo musical argentino creado por Miguel Abuelo en 1967 y relanzado con otra formación en 1981. A lo largo de su trayectoria, Los Abuelos de la Nada contó con músicos como Claudio Gabis, Pappo y Andrés Calamaro. El primer disco de su segunda etapa fue producido por Charly García.

Luego de casi una década en Europa, Miguel Abuelo retorna al país casado y con un hijo. Fue en ese instante cuando Los Abuelos de la Nada comenzaron a tejer los cinco años que los plasmarían como uno de los mejores grupos del rock argentino.
Miguel Abuelo y Cachorro López son quienes comienzan a armar la banda. Andrés Calamaro llegó a la banda, proveniente del grupo Raíces, para hacerse cargo de los teclados. Calamaro fue recomendado por dos personas a la vez: Pipo Lernoud, amigo de Miguel, y Alejandro Lerner, quien fue convocado para el puesto pero quería dedicarse a su carrera como solista. Miguel en realidad quería a Juan del Barrio, porque tenían una amistad con él, pero Del Barrio estaba tocando con Spinetta Jade. El nuevo súper grupo se completó con un joven saxofonista que venía de tocar con Milton Nascimento llamado Daniel Melingo, Gustavo Bazterrica (guitarrista de La Máquina de Hacer Pájaros y Spinetta) y el baterista Polo Corbella.
Se presentaron en diversos escenarios como el Festival Expresiones Vivas de la revista Pan Caliente y en el IV B.A. Rock. En 1981 graban unos demos que logran una constante difusión en los medios. Una composición grupal llamada No Te Enamores Nunca de Aquel Marinero Bengalí se convierte rápidamente en la favorita de los programadores radiales. Ese mismo año editan los simples Guindilla ardiente y Mundos in mundos.
García les produce su primer LP, titulado Los Abuelos de la Nada. Las peleas entre Miguel y Charly eran constantes, lo que provocaba situaciones incómodas para la banda. Gracias al éxito en las ventas realizan su primer gran recital en el teatro Coliseo, a fines de 1982. Su primer gran éxito Sin gamulán era compuesto por el joven Andrés Calamaro y tuvo una difusión envidiable

1984: Himno de mi Corazón

Himno de mi Corazón es el tercer disco de Los Abuelos de la Nada. Fue grabado en los estudios Mediterráneo de Ibiza entre el 3 y el 17 de agosto de 1984 por el ingeniero Robin Black.
En este álbum las composiciones no son en conjunto, tal como sucedía en los anteriores trabajos, sino que cada integrante aportó sus canciones. De esta manera, hay canciones de Andrés Calamaro, otras de Miguel Abuelo y el resto de la dupla formada por Abuelo junto con Cachorro López, quien además colabora con una pieza que no tardaría en convertirse en un clásico: Lunes por la Madrugada. Gustavo Bazterrica, pese a llegar a último momento a Ibiza, logró grabar Menage a Trois y La Fórmula del Exito, dos canciones suyas.
Una peculiaridad es el uso de máquinas, más presente que en los anteriores trabajos. Esto se debe en gran medida a la ausencia de Bazterrica y al protagonismo que tuvieron durante la producción en cuanto a sonido Calamaro y López.

Grabación: Agosto 1984
Género: Rock, Synth Pop
Duración: 36 min
Discográfica: DG Discos Interdisc
Productor: la banda

1.       Lunes por la Madrugada (Cachorro López) (Voz Líder: Abuelo)
2.       Hombre Lobo (Andrés Calamaro) (Voz Líder: Calamaro)
3.       En la Fuente de la Unión (Miguel Abuelo; Cachorro López) (Voz Líder: Abuelo)
4.       Vasos y Besos (Miguel Abuelo; Cachorro López) (Voz Líder: Abuelo)
5.       Menage a Trois (Gustavo Bazterrica) (Voz Líder: Abuelo)
6.       Himno de mi Corazón (Cachorro López; Miguel Abuelo) (Voz Líder: Abuelo)
7.       En Línea (Andrés Calamaro; Gringui Herrera) (Voz Líder: Calamaro)
8.       Medita Sol (Miguel Abuelo) (Voz Líder: Abuelo)
9.       La Fórmula del Éxito (Gustavo Bazterrica) (Voz Líder: Bazterrica)
10.    No Puedo Decirte No (Andrés Calamaro) (Voz Líder: Calamaro)

Hasta acá, el homenaje del sábado pasado a esta gran banda de los ’80 Argentina

Nos vemos en la próxima…

.-wallass

jueves, 24 de noviembre de 2011

a 20 años... God Save The Queen!

Freddie fue la voz de la banda sonora de tu vida. No existe persona que no le guste, por lo menos 3 temas cantados por La Reina.

Farrokh Bulsara nacía un 5 de septiembre de 1946 en Zanzíbar, Tanzania y a los 12 años tenía su propia banda llamada “The Hectics”.
En el año 1971 formaría la banda mas controvertida de los ’70. Esta banda fue la que le dio fama, adoración, popularidad y también la que lo condenó a vivir sus últimos tiempos como ermitaño para escapar al amarillismo de la prensa. Pero acá, en Bomba de Tiempo, no nos vamos a acordar de eso. Por el contrario, vamos a quedarnos con todo lo que el Mejor Cantante de la historia del Rock nos dejó. Este legado que día a día algunos tratan de honrarlo mientras que otro lo masacran mas (no vamos a poner ejemplos para no entrar en conflicto con gustos diferentes); este legado que podemos simplemente apreciar escuchando algo de buena música (nunca olvidar que las personas que acompañaban a Freddie eran dignos de estar a su lado: May, Taylor y Deacon… y a sacarse el sombrero!!); este legado, que solo unos pocos pudieron admirar en vivo y en directo (mi eterna envidia a aquellos que pudieron).

Freddie Mercury vivió el tiempo suficiente como para mostrar todo lo que tenía para darnos. A veces me pregunto si somos dignos de recibir tanto, si lo merecemos o si lo merecimos algún momento. Yo solo tengo la palabra ‘Gracias’. Se que queda muuuy pequeña, pero es lo único que me queda en la mente cuando recuerdo/escucho a Queen

Recomendación?? Toda la discografía… No hay disco que no sea exquisito; pero, si no tenés tiempo de escucharlo todo (pobre de vos), empezá de adelante hacia atrás: Innuendo es el elegido para poder escuchar la inigualable voz del Rock.


Acá tenés el link de descarga: http://www.megaupload.com/?d=gcl0w35r


Un minuto de silencio por favor

………
………
………
………


Gracias

.-wallass

martes, 15 de noviembre de 2011

La Picada del Sábado

Esta vez, le tocó a quienes el martes pasado nos regalaron un show épico en el Malvinas Argentinas… Faith No More


Chequeate un poco la info y bajate Angel Dust, su disco de 1992

Faith No More, banda de Rock formada en San Francisco, California, en 1982 como "Faith No Man" por el bajista Billy Gould, el baterista Mike Bordin, el teclista Wade Worthington y el frontman Mike Morris, que luego serían reemplazados posteriormente por Roddy Bottum y Chuck Mosley respectivamente. La banda entonces pasó a llamarse Faith No More, y reclutó tiempo después al guitarrista Jim Martin. Desde sus inicios, y con su debut de 1985 We Care a Lot, se internaron en la escena underground alternativa. Siempre destacó su facilidad de combinar estilos, como el rock alternativo, funk, hardcore, y hip hop, mezclado con el característico sonido influenciado del heavy metal de la guitarra de Jim Martin, todo esto reflejado notoriamente en su segundo disco Introduce Yourself de 1987.
1988: Chuck Mosley es despedido de la banda, y en su reemplazo llega Mike Patton; al año siguiente alcanzan la fama mundial con The Real Thing y su exitoso single "Epic". Sin embargo, Patton trajo nuevas influencias al grupo, así en 1992 lanzan Angel Dust

Con sólo 6 discos oficiales, han logrado vender alrededor de 20 millones de copias en el mundo. Estos son:



Nos vamos al ’92… Angel Dust:

Lanzado en 1992, fue el cuarto disco de estudio de la banda estadounidense Faith No More, y el segundo con el vocalista Mike Patton, así como el último con el guitarrista Jim Martin. A pesar de ser el segundo disco con Mike Patton, es el primero en el que ayuda en la composición de las canciónes, ya que en The Real Thing todo había sido compuesto previamente por los demás integrantes de la banda, además el disco supone un cambio en cuanto a su antecesor, siendo el primer disco en el que Patton tuvo influencia en el sonido de la banda, enfocándose en desarrollos instrumentales más complejos y experimentales, y letras más sarcásticas y teñidas de humor negro, mezclando su sonido con melodías pop y rock progresivo e incluso incorporando elementos del noise y el uso de simples



Publicación: 12 de junio de 1992
Géneros: Rock Alternativo, Rock Experimental
Duración: 59 min
Discográfica: Slash
Productores: Matt Wallace, FNM

-          Land of sunshine
-          Caffeine
-          Midlife crisis
-          RV
-          Smaller and smaller
-          Everything’s ruined
-          Malpractice
-          Kindergarten
-          Be aggressive
-          A small victory
-          Crack Hitler
-          Jizzlobber
-          Midnight cowboy
-          Easy (bonus track)

(Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Angel_Dust; http://es.wikipedia.org/wiki/Faith_No_More)

Las letras compuestas por Mike Patton exceptuando ‘Midnight…’ y ‘Easy’, ambos covers

Mike Patton: vocalista, samples, melódica (en "Midnight Cowboy")
Mike Bordin: batería
Roddy Bottum: teclados, coros
Jim Martin: guitarra

Bajate el disco y escucha a uno de las mejores voces de la escena alternativa de la historia! : http://www.mediafire.com/?hmiqythdwnm


Salù… y nos vemos en la próxima picadita

.-wallass

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